Des vêtements de cérémonie aux survêtements, le designer Rich Fresh redéfinit la mode masculine de luxe

L'évolution caméléon de la mode masculine au cours de la dernière décennie a ouvert une opportunité pour une expérimentation vraiment libératrice dans le vêtement de cérémonie. Personne n'incarne cette philosophie comme Richfresh, qui a réussi à se tailler une voie avec une marque éponyme composée de costumes aux couleurs kaléidoscopiques et d'itérations entièrement personnalisées de survêtements.

Avec une carrière de plus d'une décennie, Fresh est passé d'un tailleur pour les nettoyeurs à sec à Memphis à la fourniture de vêtements personnalisés pour Steph Curry, The Weeknd, John Legend et bien d'autres. Nous nous sommes entretenus pour entendre certaines des leçons que Fresh a tirées de ce voyage, l'importance de trouver votre public et l'avenir de la mode masculine.

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Fresh est né à Munich et a grandi dans une myriade d'endroits tout au long de son enfance, mais considère Memphis comme sa maison : "J'ai découvert la mode à l'âge de 13 ans. Pour moi, la mode était tout simplement la chose la plus cool au monde. Et puis quand j'ai déménagé à Memphis au début du lycée, j'ai vraiment mis en pratique beaucoup de ce que j'avais étudié et je suis devenu un adolescent vraiment stylé. J'étais juste accro et je me disais, c'est ce que je veux faire pour le le reste de ma vie. Je suis devenu tailleur à Memphis. J'ai bousculé, j'ai lancé mon premier commerce, mon deuxième commerce, mon troisième commerce.

Il y a une dizaine d'années, Fresh a déménagé en Californie et travaillait comme tailleur à San Diego. Il a rapidement vu le potentiel de la fabrication de costumes réels plutôt que de simples modifications. Il me raconte l'histoire d'avoir fait des retouches coûteuses pour un client qui n'a pas bronché devant le prix du service, auquel il a demandé : « Combien coûtait ce costume ? Et il m'a dit, j'étais comme, 'Putain? Bro, tu as dépensé autant d'argent pour un costume noir qui ne te va même pas.' J'étais consterné et je me disais : "Mec, je dois commencer à me lancer dans ce métier." Alors ce jour-là, je me suis vraiment lancée de manière très agressive dans la confection de costumes."

Peu de temps après, il a déménagé à Los Angeles et a commencé à se faire appeler "Rich". Il me dit : "J'ai commencé à utiliser le nom Rich quand j'ai déménagé à Los Angeles. Je n'ai jamais vraiment eu de surnom en grandissant. Alors quand j'ai déménagé, je voulais que tout le monde m'appelle Rich. Je crois qu'il faut manifester des choses. Alors j'ai pensé que si je dire que je suis assez riche, ça finirait par arriver."

Il décrit la période qui a suivi son premier déménagement à Los Angeles comme une période tumultueuse de sa vie : "J'ai heurté un mur. Il se passait beaucoup de merde. Beaucoup de toxicomanie et d'abus d'alcool et… j'ai juste perdu tout ce que j'avais. accumulé à ce moment-là et était, vous savez, juste en train de dormir dans la rue, de dormir dans des abris."

Au cours d'une de ces périodes dans un refuge, Fresh me dit : "J'ai eu l'idée de créer une marque de luxe. Je me suis dit : 'Mec, je peux vraiment faire de la merde si je me ressaisis.' Alors quand je suis sorti du refuge, je me suis dit, d'accord, je pense que j'ai pris mon acte. Je vais changer mon nom de Rich à Fresh. Et je vais créer une marque appelée Richfresh.

Dans le développement de la marque, Fresh est revenu sur une rencontre fortuite qu'il a eue avec Tom Ford et sur les enseignements qu'il en a tirés. "Ce que je retiens de cette expérience, c'est que vous venez de voir Tom Ford. Et il ressemblait à sa marque. Il ressemblait à Tom Ford. Il ne ressemblait pas à un mec qui travaille pour Tom Ford. Ensuite, j'ai fait un peu de recherche. et j'ai découvert que toute la marque n'était que le style personnel de Tom Ford, élargi. Il avait des vêtements qu'il voulait porter et il a demandé à un tailleur d'assembler ces échantillons et il s'est dit : "Je vais créer une marque à partir de mes style.'

"Et j'étais comme, c'est ce que tu dois faire, mon frère. Tu as juste besoin de faire ta marque sur qui tu es en tant que personne. Tu as un concept de style assez sympa pour que d'autres personnes suivent ça. Alors quand j'ai commencé Richfresh , Je me suis dit : 'D'accord, je ne ferai que des costumes que je porterais. Je ne ferai que de la merde.'"

Il a également grandi avec trois créateurs principaux : "J'étais vraiment fan de Ralph Lauren, Tommy Hilfiger et Calvin Klein. C'étaient les trois mousquetaires. Ils ont juste fait quelque chose de tellement cool. Les vêtements étaient beaux, mais ça vous faisait vous sentir cool." . Vous vous sentiez comme si vous faisiez partie de ce groupe de personnes qui l'ont compris."

Quelques mois après le début de la marque, il a commencé à jouer avec l'idée d'un survêtement personnalisé entièrement personnalisé. "J'ai commencé à assembler des choses qui étaient un peu en avant, mais c'était des choses dans lesquelles je me sentais très confiant. Et j'ai juste trouvé un public qui était comme, 'Oh merde, ce gars repousse les limites.' Donc les survêtements sont comme… J'ai fait tellement de costumes. Qu'est-ce que je porte d'autre qui représente encore qui je suis en tant que personne ?"

À partir de là, son travail a commencé à gagner beaucoup de notoriété. John Legend portait et criait la marque sur The Voice ; il a fait le costume punk de Justin Bieber dans la vidéo "Peaches"; il a fait toutes les nombreuses itérations de Weeknd de son costume rouge emblématique; il a habillé le Dr Dre et Snoop pour le spectacle de mi-temps du Superbowl. Il y a tellement de placements majeurs maintenant qu'il les énonce avec désinvolture, mais c'est une liste de clients immensément impressionnante et croissante.

Quand nous nous tournons vers l'avenir, nous commençons par la mode masculine au sens large : "J'ai juste l'impression que ça va être moins conservateur et juste un peu plus comme des vêtements ordinaires. Vous ne pensez pas au style de la rue et pensez aux costumes. C'est un peu comme le style de la rue. l'antithèse des costumes et vice versa. Mais je pense juste que nous voyons des designers jouer avec différents matériaux et différentes coupes qui ne sont pas si rigides. Je pense que cela pourrait devenir plus ludique.

En ce qui concerne la marque, il y a beaucoup de choses en cours. Il commence à développer une sneaker, et de nombreux survêtements sortiront dans les mois à venir. "J'ai hâte de voir où la marque progresse. Rester occupé, juste voir comment tout est lié. J'ai un enfant en route, donc c'est aussi très excitant. Juste la vie, mec. Tu sais , c'est cool d'être à un point où vous avez un peu de suivi et vous pouvez avoir des idées sympas que vous venez de mettre dans le monde et elles sont reçues par quelqu'un."

J'étais curieuse de savoir s'il avait des conseils à donner à d'autres créateurs, toutes disciplines confondues : "Faites-le. Mais il y a un marché pour tout. Donc, tant que vous êtes bon dans quelque chose et que vous êtes passionné, vous trouverez toujours votre marché. Ou plus important encore, votre marché vous trouvera. Mais vous devez être passionné, vous Je dois vraiment vouloir être bon dans ce domaine, excellent dans ce domaine. Mais faites-le, quoi que ce soit. Aussi stupide que cela puisse paraître, quelqu'un prie pour que quelqu'un comme vous fasse la chose que vous n'avez pas encore faite. Alors, faites-le. cette merde."